陕西剧院音响共同合作

考虑频率在乐队的分布

另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ（均衡器）。其他乐手要尽量将低音的频率收细，以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说，我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围，令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是，低频过大亦可能会令人感觉不舒服，亦容易令bass的音色模糊一片，起音变得蒙眬，这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。

不要只在自己角度调较音色

多次演出的经验，发觉大部分情况下，bass手自己、台上其他乐手以及观众三方，往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大，旁边的队友却说听不到，观众却说刚刚好；也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片，观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时，我们常会拿着乐器走出台前，听听观众可能会听到的效果，然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果，在观众的位置会听到什么效果」。不过，如果现场有控音师，就可以少考虑观众那一环，因为专业的控音师可以为你的声音把关，但如果是一般小型演出场地，bass手就唯有自己兼顾了。另一方面，如果习惯下一点所说的「不投入」演出，甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。

系统设计技术特点 

足够的声压级 

随着现代录音技术的发展以及人们听觉鉴赏水平的提高，要求系统有足够动态余量，以适应不失真还原大动态的节目信号。本方案选用的扬声器功率大，灵敏度高，与之匹配的功放具有足够的功率储备。经计算厅内声压级已***优于国家现行标准，完全达到设计指标要求。 

良好的声场均匀度 

线性阵列音箱，根据听众区的具**置和面积，组成“点”声源阵列，有效降低阵列的梳状滤波效应，所选用的扬声器都是恒指向扬声器，有利于语言清晰度的提高，听众区都处于扬声器的覆盖范围内，可以预见声场均匀度是良好的，而计算机的模拟运算结果也证明了这一点。  环保剧院音响咨询报价中大型剧院大多配置多组扬声器，并需要满足多通道环绕声扩声的需要。

观众厅的音质是综合性的，并带有一定的主观性，有些方面目前还缺乏定量指标，只作定性描述。所谓综合效果就是由各评价量组合而成。例如音质清晰有余，丰满不足，或者是反之，都不能认为是比较好效果。因此要做到恰到好处并不容易，也是声学设计者努力的方向。有些评价量是不能相互替代的，尤其象一些起负面影响的指标，如噪声和回声等的干扰，不能因为均匀度、丰满度良好而得到补偿，即它们的破坏性由自身指标所决定。这里还要说明的是回声和声聚焦等现象以可识别为界限，如不明显就无妨碍。通常认为实验结果中90%以上的人不可识别即认为无影响。

剧场的设计范围

第三部分：视频监视及投影系统

大剧场中舞台区和观众区以及各个工作点的的视频监视，供演职人员实时监视舞台区，演员候演区及迟到观众场外监视，同时对有需要的内容也可以在舞台左右两侧设立大屏幕上显示。

第四部分：**制作室

在大剧院设立的乐队排练厅里，我们还提供了一套录音系统，这套系统不仅供乐队人员实时***排练情况，还可以为乐队进行实时录音，同时它作为一个开放的窗口，为社会提供一个专业的录音场所。

剧院音响系统配合合理。

剧场剧院音响的空间运动与布局，剖析音响在剧场剧院内的展衍过程和总体音响空间构思。在音乐空间中不同位置发声源之间的音响方向性运动及其层次性地叠加与辐射性地扩散，从而构筑了存在于音响客体空间的整体多层次、多方向共融的音响空间。

一、剧场剧院空间布局新构思

剧场剧院布局巧妙构思表现在三个方面：首先，成员围绕观众席点状分布的设计思维。这是空间音乐运用点描技法的体现。通过在音乐剧场空间中不同位置设置的发音体，音响在其展衍过程中，通过声音在这些发音体间运动以形成了有组织、有方向的声向流动，从而表现音响的空间动态运动过程。

其次，在观众席同样与舞台上的乐队形成双向交流。两者的交流犹如民歌对唱，一唱一和、一呼一应、轮唱，齐唱，生动无比。

***，整个围绕在观众周围以环形分布的乐队与观众之间形成了多向多维的音乐场域。通过群声响交互、舞台上下双向交流、观演交融，音乐剧场了形成“笙管齐鸣”、“声响纵横”的巨大音场。通过作品让音乐回复其原始性，其中一种做法正是通过剧场剧院空间布局使观众融入多向多维的音乐场域中，从而打破古典主义音乐时期以来单向、有隔阂的观演关系。

新建的大型剧院一般都会配置2到3台调音台：主数字调 音台、备份模拟台，有的再配置一台流动数字调音台。陕西剧院音响共同合作

扬声器系统的选型与布局是扩声系统设计的重要一环,因为它直接关系到扩声系统声学特性指标及音质效果。陕西剧院音响共同合作

剧场舞台音响使用常见的5种误区

3、对剧场不恰当的定位

建设一个什么剧场是个十分重要的问题，是专业剧场还是多用途剧场，在建设决策前一定要进行充分的论证，现在不少地方把所建剧场一律定位为以演歌剧、舞剧、话剧、综艺节目为主，兼顾会议，全然不顾本地区的条件和实际情况。实际上，这是一个很难兼顾的课题。

4、对舞台形式不恰当的选择

不少近期拟建或在建的剧场，不管演出什么剧种和剧场规模等实际情况，舞台形式一律采用欧洲大歌剧通常使用的品字型舞台。

5、对舞台尺寸不适当的扩大

多数拟建或在建剧场把舞台台口宽度尺寸确定为18米或以上，由于台口宽度是确定舞台结构的基本根据，台口尺寸的不适当加大，使得整个舞台和建筑的尺度加大，造成浪费。而舞台台口尺寸是和剧场规模等因素密切相关，不是可以随便自由确定的。

上海海邑声光科技有限公司创立于2007-11-01，总部位于上海市，是一家公司董事会于2001年成立了上海卓联灯光音响器材有限公司，为了更好地为客户提供***的服务，又于 2007 年投资成立了上海海邑声光科技有限公司, 代理了十多个来自欧、美、亚名厂的专业舞台设备，并专业从事音响、舞台灯光、舞台机械、水秀、视频以及亮化照明系统的设计、制作和安装服务。其出类拔萃的商品品质，远见卓识的经营策略，快捷完善的售后服务，在中国大陆地区专业舞台灯光音响经销商、工程商以及广大直接使用客户中树立了良好的口碑。的公司。上海海邑深耕行业多年，始终以客户的需求为向导，为客户提供***的[ "舞台音响", "舞台灯光", "舞台机械", "舞台音视频" ]。依托效率源扎实的技术积累、完善的产品体系、深厚的行业基础，目前拥有员工数11~50人，年营业额达到1000-2000万元。上海海邑创始人羊军，始终关注客户，以优化创新的科技，竭诚为客户提供比较好的服务。