我们尾随着王奶奶来到了一个房间,里面摆满了各种篆刻工具,有石料、木块、刻刀等。王奶奶先从柜子里拿出了几块长方体的玉石,接着问了我们名字后,在电脑上打出了好几种字体的“郭易”,有的弯弯曲曲，有的方方正正,然后-边把它贴在石头上,-边给我们介绍道:“篆刻,就是以刀代笔,在印材上按照已经写好的书法或画好的图像,进行刻写。它是中国一门独特的传统艺术。”只见此时的王奶奶手持刻刀游刃于一方青石之上,细琢慢雕浅浅地勾画着。不一会儿,磨出的末已堆成了小山,一枚精致又小巧的印章诞生了。正当我们啧啧赞叹这一方小小印章的精美时,王奶奶却惋惜地叹了口气:“我这种不算是真正意义上的篆刻,真正的篆刻首先是要有自己的风格和个性,即以我书如我印’从篆到刻需要一气呵成,于方对之间,气象万千。”篆刻中的醇厚之意，不特在于一味使线条粗硕，而在于篆法之平正雍和，刀笔之自然凝重。四川永字牌篆刻刀具的选择
吃罢午饭，我们出饭店，向左边走，大约百步，到夕光洞。洞中有倒挂的大石，俗名倒挂塔。洞左右壁上篆刻着明朝人王鳌所写的寿字，笔力雄健。再走百多步，石壁绵延很宽广，题着“联云幛”三个篆刻字体。高头又有“缥缈云联”四字，清道光间人罗绮的手笔。从这里向下列岸滩，大石平铺，湖波激荡，发出汨汨的声音。对面青青的一带是洞庭东山，看来似乎不很远，但是相距十八里呢。这里叫做明月浦,月明的时候来这里坐坐，确是不错。我们照了相，回要山上，从所谓一线天的裂缝中爬到山顶。武汉白钢篆刻刀篆刻取法秦汉玺印及浙、皖诸派,喜以三代吉金文字入印，印风高峻淳古，意思典丽，迥于时人。
当我翻开第二本相册，首先看到的是我的手中拿着一张考级证书,和母亲一起站在学校大厅中的情形。那是六年级时我考篆刻七级证书时的情形。我曾为此付出过多少汗水啊!为了顺利通过考核，那一段时间我每天晚上都练习篆刻,常常到深夜。而母亲总是默默地陪伴着我,在我灰心时给我鼓励,和我一起攻克难关,给我做夜宵,热牛奶,还要督促我学习,她付出了多少心血啊!.或许我的母亲不像多书中所说的那般伟大与感人，但是在我心中,她时时刻刻都在挂念我，尽管不在一起。如果我是一片海，那你便是天,你每天俯视与我，想拥抱我时，却发现，间隔千万里,你的泪，落于我心，痛之疾首,而你总是觉得，我们在一起，分离。番外:在岁月的沉寂中，聆听你的声音，拥抱时，瞥见街角的康乃馨，自从那天起，你便与那抹嫣红一并留在心里，称为“时光的篆刻”。
早在战国到西汉时期,就开始用滑石制印,但石质粗劣,只用于殉葬。后出现了古代玺印,多以质坚耐久的铜玉为材料。元末,浙江的画家王冕,用花乳石自刻印章,这可说是印章石挤身艺术之林的开始。明代中期,文彭在南京于意外中得到四筐用来制作妇女首饰的青田冻石,试着自刻印章,自此在文人中兴起了篆刻艺术。经过数代，印章石料日益丰富,载体多样,形式各异,篆刻印材大全,篆刻的印材有哪些?137种。对生活的挚爱，是人生的酵母，爱的发酵是有声音、有温度的。用连璧的话说，时光、幸福可以篆刻，生活就像一样,每一刀都会流淌钟情于人生的声音，都辐射着爱的温度。连璧右手的鼠标何尝不是一柄人生的刻刀呢?她的刀锋下，是象形文字恩赐给读者的古典美感和一个现代女子对文字的无悔追求。篆刻家与刻字匠的比较大不同是篆刻家极端重视书法之美在印面的作用，而刻字匠则看重工艺之美在印面作用。
篆刻，自起源至今的三千七百多年的漫长历史中，历经了十余个朝代。在这个长期的发展过程中，篆刻艺术出现了两个高度发展的历史阶段。一个是战国、秦汉、魏晋六朝时期，这一时期的篆刻用料主要为玉石、金、牙、角等。它被称为“古代篆刻艺术时期”，它的篆刻艺术特点主要是以时代来划分。篆刻发展到了唐、宋、元时期，则处于衰微的时期。在这一时期，由于楷书的应用取代了篆书，同时官印和私印根本上分家，篆刻艺术走上了下坡路。这种形势到了元末出现了转机，画家王冕发现了花乳石可以入印，从而使石料成了治印的理想材料。到了明代，篆刻艺术进入了复兴时期。篆刻印章如同玉玺般浩然大气，体现显贵，盛大，财富尊严。武汉篆刻刀锰钢
篆刻是方寸之地的微型艺术，可以说没有对细节的认真描写，就谈不上篆刻艺术。四川永字牌篆刻刀具的选择
唐代的印章仍以篆刻的形式存在,但与六朝以前的印章有很大的不同。秦汉时期的印章多用苗族印章和刻本白话文。唐代的官印都是用朱文印的,因为直接盖在彩棉纸上。当时,也有人用官话印刷。宋代的官印接近唐代的官印。但到了金代,它被印上了"九叠篆"。宋元私印变化很多,用途,质地除铜、玉外,又增用象牙、犀角之类。明代官印也沿用"九叠篆”,尺寸比宋代、元代更大。多数是阔边粗朱文。清代官印半边用汉篆,半边用满文。常设正规官,官印是方形;临时派遣的官,官印是长方形，叫做"关防”。四川永字牌篆刻刀具的选择
